Видео мастер-класс Валяем пушистого декоративного кролика зайка из шерсти

Валяем пушистого декоративного кролика: зайка из шерсти

Шлю большой пламенный привет всем рукодельницам! В этом мастер-классе я покажу и расскажу как свалять пушистого декоративного кролика (зайчика) из шерсти.

Чтобы лучше понимать формы и более менее соблюдать пропорции зверька, удобно использовать распечатанное изображение зайчика (файл прикреплён). Шерсть можно использовать любого подходящего цвета. Ведь декоративные кролики бывают и чёрные, и белые, и рыжие и серые. Я использую цвет «Капучино». Глазки я сделала из детского теста для лепки и покрыла прозрачным лаком для ногтей (когда тесто застыло).

Перед валянием волокна шерсти лучше спутывать между собой, расщепляя и накладывая пряди друг на друга в разных направлениях. Это ускорит и улучшит процесс валяния. Для этих же целей на начальном этапе валяния заготовки удобно использовать иглу потолще (например 36) или сразу несколько игл вместе. На более тонкую иглу (40 или 42) переходим по мере уплотнения игрушки. Обратная игла понадобится для создания эффекта пушистости на финальном этапе.

Мастер-класс для начинающих Рисуем цветок. Мастер-класс декоративного рисунка.

«Рисуем цветок». Мастер-класс декоративного рисунка.

Добрый вечер. На этот раз «Лавандовая Зебра» собирает у себя всех любителей графического искусства.

Предлагаемый мастер-класс главным образом будет направлен на обучение декоративному виду графического рисунка, выполненного без соблюдения канонов академического рисования, поэтому такие термины как пропорции и перспектива мы рассматривать не будем.

Я постараюсь наиболее подробно и доступно объяснить пошаговое выполнение задания. Для более удачного завершения работы необходимы навыки в штриховке и тушевке. Если Вы все-таки этими навыками не обладаете — это не проблема, при должном усердии в процессе работы мы подтянем эти знания.

Для нашей будущей картины для начала стоит определиться с моделью. Лето отличное время для того чтобы рисовать цветы, благо всегда найдется кому позировать как на даче, так и в парках, и главное абсолютно бесплатно ��

Нарцисс брандушка (Narcissus bulbocodium) с удовольствием согласился побыть нашей сегодняшней моделью. Перед тем как приступить непосредственно к рисованию рассмотрите фото очень внимательно. Постарайтесь зафиксировать образ цветка и представить его с закрытыми глазами. Сделали? Отлично!

Теперь перейдем к нашим материалам.

Слева на право: ластики разной толщины и остроты, ластик-клячка, карандаши разной мягкости и твердости, скотч для крепления бумаги, канцелярский нож для заточки, кисть — веер для смахивания остатков ластика, бумага формата А3, планшетка для крепления бумаги.

Обратим внимание на ластик-клячку. Это просто ластик обладающей гибкостью пластилина, поэтому ему легко придавать форму любой сложности и очень удобно стирать мелкие детали. В основном его используют для высветления рисунка или стирания мягкого штриха.

Поскольку работа довольно-таки тонкая чаще всего я использую именно клячку.

Карандаши которые Вам предстоит использовать обладают следующей твердостью: Н, НВ, 2В,4В, я так же использовала 7В в отдельных участках. Теперь обратим внимание на фотографию. Те из нас кто плохо знаком со штриховкой и тушевкой берут любой малопригодный лист и разрабатывают руку.

Сначала мы берем самый твердый карандаш Н и делаем штрих со слабым нажимом, потом с сильным. Сбоку затушевываем пространство со слабым нажимом, рядом с сильным. Для штриха остро затачиваем карандаш, для тушевки кладем грифель чуть-чуть на бочек и стараемся не сильно на него давить.

Получаем такую картину. Проделайте упражнение для каждого карандаша, чтобы понять насколько он мягок или тверд для Вас. Определить с каким карандашом удобнее работать в последующем Вам придется самостоятельно, посредством именно этого упражнения.

На чистом листе делаем овал, как на фотографии. Он будет обозначать границы, за которые в процессе рисования мы постараемся не заходить.

Границы проводим легким штрихом, а затем в процессе уточнения контуров стираются. Возьмем очень мягкий карандаш 7В и очень слабым нажимом проведем линии окружности.

Далее в овал мы врисовываем образ цветка. Внизу луковица от которой идет три луковичных листа, цветоножка на которой крепится чашелистник и наконец сам цветок.

Просматривая фотографию у меня сложился такой образ цветка, его я и врисовываю в нашу окружность.

Дальше мы с Вами будем рисовать в технике пририсовки, т.е. разрабатывать каждую деталь рисунка отдельно и взаимоувязывать их в последующем, поэтому уточнять общий контур здесь совершенно не обязательно.

Переходим к луковице.

Сначала уточняем ее контур. Стараемся соответствовать нанесенным ранее линиям и не выходить за рамки установленные нами ранее. Луковица нарцисса неравномерна. Она обладает своей собственной рельефностью, ее чешуйки и выпуклые и впуклые одновременно, поэтому для отображения ее фактуры на листе используем только штрих.

Аккуратно проходим клячкой и стираем ненужные линии после того, как придали предмету его окончательную форму.

Пускай у нашей луковицы будет сбоку темная чешуйка, это придаст ей интересный вид. Для того, чтобы показать объем нам необходимо определить светлую и темную стороны в рисунке.

Давайте свет у нас будет располагаться с левой стороны, следовательно для того, чтобы сделать луковицу более объемной мы усиливаем темные области справа. Когда Вы начинаете штриховать правую часть сделайте нажим чуть-чуть сильнее.

Есть и другой способ, например частота штриха. Штрих делается чаще в теневой области и реже на свету. Можно использовать оба способа по желанию.

Теперь набросаем корни мягкими линиями, чтобы в случае ошибки можно было стереть или исправить.

Мы уже решили, что свет у нас будет располагаться с левой стороны. Поэтому первыми мы будем с Вами затемнять правую сторону корневища, чтобы она была для нас ориентиром в последующей прорисовке корней.

Аккуратненько штрихуем оставшиеся корни. Не делаем их темнее, чем правый край, внимательно следим за этим. И получаем результат:

Далее переходим к цветку. Уточняем его линии и форму. Намеченные ранее контурные линии мы стираем по мере уточнения краев рисунка, чтобы они не мешали и не запутывали нас.

Опять же, как и в прошлый раз прорисовываем сначала темные части, потом светлые. У цветка этой частью является выступающий край цветоножки, прикрываемой собственным листом. Делаем ее самой темной.

После того как мы определились с насыщенностью самых темных мест на нашем рисунке, можем смело перейти к тушевке света и тени.

Мастер-класс для детей и родителей Рисуем натюрморт с цветами, декоративная графика

И уточняем края. Прожилки делаем темнее, но не забываем про плавный переход к светлым частям. Обратите внимание, на цветок так же падает тень от листа. Ее можно немного растушевать, чтобы исключить светлые части, которых не должно быть в тени, а далее плавно продолжать штриховку переходя к свету.

Теперь давайте перейдем к листу, который немного прикрывает собой наш цветочек. На этот лист падает свет, поэтому он должен быть светлый. Следовательно мы стараемся не сильно нажимать на карандаш в процессе штриховки.

Если Ваша рука начала находить на рисунок и размазывать грифель по листу — подложите под руку принтерный лист, а еще лучше безмасляную кальку.

Еще немного подштрихуем:

Молодцы! Не забываем убирать уже не нужные нам контурные линии. Вернемся обратно к нашему цветочку и начнем прорисовывать его лепестки.

Самое основное правило любого рисунка — контраст на переднем плане. Приемов и техник для выделения этого контраста неисчислимое количество. Мы с Вами применим самую простую:

— дальние лепесточки тушуем, передние лепесточки штрихуем;

— на передних лепесточках тень ярче, на дальних светлее.

Можно уже вместе с лепестками переходить к сердцевине. Она у нас находится в тени, поэтому ее можно сразу затушевать, только не забывайте про легкий нажим, исправлять перетемненные участки всегда тяжелее.

Поскольку сердцевина по сути является тем же лепестком, только с обратной стороны давайте заштрихуем ее так, чтобы она повторила форму передних листков.

К низу усиливаем тень.

Заканчиваем нижние лепесточки и получаем что-то вроде этого. Если на каком-то этапе Вам показалось что Вы сделали слишком ярким задний план — используйте клячку, чтобы его высветлить. Пару легких нажатий и все готово.

В итоге у нас должен получиться такой рисунок. Я уже немного набросала форму луковичного листа. Попробуйте и Вы. Они не обязательно должны быть именно такой формы какую придала им я. Пофантазируйте. Нету ничего интереснее экспериментирования с формой.

У меня получилось что-то вроде этого. Мне такая форма листьев понравилась, ее и оставлю без исправлений.

Наносите контуры легким нажимом и мягким карандашом. В случае если Вас не будет устраивать форма Вы всегда сможете ее стереть или исправить.

Теперь основная задача сделать правильно концы луковичной листвы. Штрих на них должен быть совсем легкими, тени мягкими.

А у основания луковицы наоборот — штрих жесткий с хорошо видной тенью.

Осталось совсем немного — прорисовать всего лишь луковичные листы. Надобно сказать, что они не менее трудоемкие чем сам цветок.

Как уже обговаривалось, наиболее освещенной частью мы выбрали левую сторону.

Простым способом закраски подобного листа будет оставить свет слева и потихонечку сделать растяжку с плавным переходом к тени. Для тех кому подобный способ не интересен предлагаю повторить за мной)

В серединной части рисунка я так же избегаю вырисовывать много прожилок и делаю больше световых растяжек — т.е. плавный переход от светлого к темному.

К низу наоборот делаю несколько прожилок и толщинок, набираю густую тень

Получаю приблизительно такой результат:

Поработаем немного с цветоножкой, на которой держится цветок. К верху она чуть закруглена, на нее также падает свет. Остальную часть я закрашиваю таким же способом как и луковичные листья.

Постарайтесь чтобы в месте, где листы соприкасаются с луковицей, был четкий контраст, штрих можно сделать чуть пожестче и взять карандаш помягче.

Переднему листу я так же решила добавить немного контраста и сделать внутреннюю толщинку наравне с цветком.

И итоге моя работа приобрела вот такой вид. Можно аккуратно пройтись клячкой по всему листу, где-нибудь нет да подмажется грифель.

Такая работа и без оформления? Нет, этого нельзя допустить)

Мы с Вами хорошо потрудились, а значит и работы у нас хорошие. А хорошая работа так и просится в рамочку. Обязательно оформите Ваши произведения и наслаждайтесь ими долгие года.

Наш мастер-класс был трудоемким и большим, но все-таки подошел к концу.

Спасибо Вам наши дорогие посетители, что все это время были с нами. Ждем Вас снова и желаем огромных творческих успехов.

С вами была творческая мастерская «Лавандовая Зебра», до новых встреч.

Рисунок цветок для детей – поэтапно карандашом и красками для начинающих – Как нарисовать цветок колокольчик в вазе, пошаговые мастер-класс с фото, видео

Во все времена цветы являлись олицетворением весны, чистоты и света – самым прекрасным и совершенным творением на земле. В древних религиях многим цветам приписывали божественное происхождение, о чем рассказывали разные легенды и мифы. К примеру, яркий весенний цветок адонис в древнегреческой мифологии считался кровью возлюбленного богини любви Афродиты юноши по имени Адонис, погибшего от клыков дикого кабана. В том месте, куда упали капли крови Адониса, по велению Афродиты, выросли прекрасные яркие цветы. Согласно легендам, королева цветов роза в Древнем Риме олицетворяла чувственную любовь, а во время пиршеств знати было принято одевать на голову венки из роз. Так, цветы создают особую атмосферу праздника, радости и тепла — издавна эти дары природы воспевались поэтами. А какие неповторимые картины с изображением цветов оставили после себя многие известные художники! Такие бессмертные полотна приковывают к себе взгляд, завораживая красками и неповторимым сочетанием цвета. Как нарисовать красивый рисунок цветок? Мы подобрали несколько мастер-классов с пошаговыми фото для детей по рисованию колокольчика и других цветов — в вазе или просто букетом. С помощь наших поэтапных уроков по рисованию цветов карандашом и видео для начинающих художников можно получить понятие об азах рисования и вскоре создать собственный художественный шедевр.

Мастер — класс №4 — Рисуем цибульки — традиционные цветы Петриковской росписи

Красивый рисунок — цветок красками для детей от 3 — х лет, простой мастер-класс с пошаговыми фото

Цветы – самая любимая тема детских рисунков. Действительно, едва научившись держать в руках карандаш или кисточку, трехлетний малыш с удовольствием выводит на листе бумаги первые незамысловатые линии с кружочками. Если приглядеться внимательнее, в этом творении юного «художника» можно узнать головку цветка и стебелек с листьями. Наш сегодняшний мастер-класс с пошаговыми фото посвящен рисованию акварельными красками удивительно красивого цветка – тюльпана. С помощью такого простого урока для детей от 3 – х лет можно быстро освоить рисование цветка акварелью и подготовить отличный подарок маме к 8 Марта или ко Дню матери.

Материалы для мастер-класса рисунка «Цветок тюльпана» красками:

  • краски акварельные медовые
  • кисть синтетическая №5 – 6
  • бумага акварельная
  • емкость с водой
  • карандаш простой
  • ластик

Пошаговое описание мастер-класса с фото по рисованию цветка с помощью красок:

  1. Для начала рисуем конуры цветков тюльпана, старясь делать набросок тонкими, чуть заметными линиями, которые затем легко сотрутся ластиком.
  2. С помощи кисточки наносим сиреневую краску на цветки тюльпанов, тщательно прорисовывая тени.
  3. Добавляем зеленого цвета для листьев, не забывая оттенять места изгибов темным.
  4. Теперь нужно смешать зеленую и черную краски и полученным оттенком прорисовать стебли цветков.
  5. Красивый цвет тюльпанов можно создать из двух оттенков – сиреневого и бордового.
  6. Прокрашиваем бутоны цветов полученной смесью оттенков. Отдельные лепестки, а также нижнюю часть цветков можно оттенить зеленым.
  7. На бутоны у основания наносим немного желтой краски.
  8. Листья нужно прорисовать светло-зеленым цветом, а их кончиков чуть касаемся коричневым оттенком. На «пустые» места листьев наносим темно-зеленую краску. Для создания плавных цветовых переходов бутоны в отдельных местах нужно «размыть» чистой водой.
  9. Прорисовываем зеленым цветоножки и тщательно оттеняем листья.
  10. Смесью коричневого и зеленого нужно показать тени на стеблях, а с помощью бордового цвета обводим контуры цветков.
  11. На бутоны наносим чуть синего цвета, что придает естественность цветам.
  12. С помощью синего и сиреневого цвета оттеняем вазу, в которой стоит букет тюльпанов.
  13. Каждый лепесток и лепесток в верхней части прокрашиваем белой акварелью. Все, наш рисунок с цветком готов!

Рисуем цветок – колокольчик карандашом, поэтапный мастер-класс с фото

Колокольчик – простой рисунок, для выполнения которого не требуется особых навыков. На рисунках детей разного возраста часто появляется изображение этих весенних цветов ярко-синего цвета. Предлагаем вашему вниманию поэтапный мастер-класс с фото по рисованию колокольчика карандашом – следуя нами рекомендациям и советам, даже начинающий маленький художник сможет создать красивый рисунок.

Перечень материалов для рисования колокольчика:

  • карандаш простой средней твердости
  • цветные пастельные карандаши
  • бумага для рисования
  • тонированная бумага для рисования пастелью

Рисунок цветка – колокольчика по мастер-классу с фото:

  1. Сначала рисуем стебель — на поверхности листа для рисования проводится сверху вниз изогнутая линия. В разные стороны от стебля рисуем несколько наклонных дуг, к которым чуть позже пририсуем цветки.
  2. Теперь от нижнего вверх участка нужно провести три мягко изогнутых линий – получились серединки будущих листков. На каждой из ранее нарисованных дуг рисуем кружочки (цветки) так, чтобы линии дуг проходили по центру. На кончиках верхних дуг нужно также нарисовать овальные бутоны.
  3. Зеленые лепесточки рисуем так – проводим изогнутую линию у основания больших кружочков. В середине кружочков проводим линии в виде овала, заостренного по краям, а его кончик будет немного «выглядывать» наружу. С каждой стороны «кончика» лепестка рисуем по острому треугольнику – это изогнутые края боковых лепесточков.
  4. Прорисовываем вертикальные линии листьев, придавая толщину. Цветки колокольчика более четко обрисовываем карандашом. Внутри «чашечки» цветка рисуем тычинки.
  5. Затем нужно перевести рисунок на тонированную бумагу. Для этого требуется заштриховать изнаночную сторону листа бумаги с изображением цветка, а затем этой стороной приложить к листу тонированной бумаги. Обводим контур рисунка и на тонированном листе появляется «переводное» изображение. Осталось раскрасить зеленым карандашом листья колокольчика, лиловым – бутоны и цветки.
  6. Законченность рисунку цветка придадут более насыщенные оттенки, которыми можно подчеркнуть контуры. Затем нужно немного растушевать и добавить оранжевые тычинки. Все, наш рисунок колокольчика готов!Как нарисовать цветок карандашом поэтапно для начинающих художников – мастер-класс с фото

Урок рисования по интерьерной живописи. Картина с текстурной пастой и поталью.

Ромашка – трогательный цветок, рисунок которого мы освоим с помощью поэтапного мастер-класса с фото. Как красиво нарисовать цветок карандашом? Предлагаем пройти простой пошаговый урок по рисованию для начинающих художников.

«Пейзаж. Цветы у водопада» как нарисовать ��АКРИЛ | Сезон 1-14 |Мастер-класс ДЕМО

Материалы по мастер-классу рисунка цветка с помощью карандаша:

  • бумага для рисования
  • карандаш простой – твердый и мягкий

Поэтапное описание мастер-класса по рисованию цветка:

  1. Сначала нужно нарисовать два овала – будущую сердцевину ромашки и для обозначения лепестков.
  2. Прорисовываем лепестки цветка.
  3. Сердцевину ромашки прорисовываем полосками.
  4. Затем в ровных рядах «помещаем» семена.
  5. С правой стороны делаем тени с помощью мягкого карандаша.
  6. Теперь нужно затемнить верхушку сердцевинки цветка, следуя рисунку.
  7. Прорисовываем темные участки лепестков мягким карандашом.
  8. Добавляем тени, а затем рисуем стебель ромашки.
  9. Осталось сделать фон темным и все – ромашка получилась совсем как настоящая! Такой рисунок цветка для начинающих художников предельно простой для изучения.

Рисунок букета цветов в вазе – интересный мастер-класс на видео

Многие известные художники изображали на своих картинах букеты прекрасных цветов в вазе. С помощью нашего мастер-класса на видео вы раскроете для себя основы рисования цветочных натюрмортов.

Итак, на наших страницах вы найдете простые поэтапные мастер-классы с фото и видео для детей по рисованию разных цветов – колокольчика, ромашки, тюльпанов. Как нарисовать красивый рисунок — цветок в вазе? Наши уроки рисунка карандашом и красками пригодятся для начинающих художников, делающих свои первые шаги в постижении искусства живописи. Вдохновения вам и удачных рисунков!

Рисунок «Цветок» для детей и начинающих пошагово с фото и видео. Как нарисовать цветок карандашом, в вазе, в горшке, колокольчик

Что чаще всего рисуют на поздравительных открытках для мам и бабушек дети? Вы не ошибетесь, предположив, что речь идет о цветах — букетах, в вазах, декоративных в горшках и просто отдельных цветках. И это неудивительно, учитывая тот факт, что цветок является символом женственности, красоты, огромной жизненной силы и энергии. Невероятная природная утонченность и изысканная красота цветка, неважно лесного колокольчика или селективной розы, украсит любой праздничный рисунок, особенно приуроченный к 8 Марта. Далее вас ждут простые мастер-классы с фото и видео, в которых доступно и поэтапно показано, как нарисовать рисунок цветок для начинающих и детей разных возрастов. Большинство представленных работ легко можно выполнить при помощи простого карандаша, а затем уже раскрасить цветными карандашами, фломастерами или акварельными красками.

Сказочный рисунок «Цветок аленький» карандашом для детей, поэтапно

Помните сказку про аленький цветочек, «краше которого нет на всем белом свете»? Так вот, в самой сказке довольно обобщено написано о том, как этот чудо-цветок выглядел на самом деле. Поэтому предлагаем вам вместе с детьми включить немного фантазии и поэтапно карандашом нарисовать сказочный рисунок «Цветочек аленький». Подробнее о том, как нарисовать сказочный рисунок «Цветок аленький» карандашом для детей далее.

Первый класс. Уроки рисования. Урок 1. Красота природы. Класс рисунок

Первый класс. Уроки рисования. Урок 3. Линии.

Напомним, что во втором уроке рисования мы изучали формы, очертания предметов. Сейчас полученные на предыдущем уроке навыки нам пригодятся. Когда рисуют картину линиями, необходимо видеть очертания и детали того, что рисуем.

На этом уроке дети научатся пользоваться линиями, чтобы изображать объекты.

Понадобятся только фломастеры, а также необходимо будет распечатать два рисунка.

С помощью разных видов линий можно исполнить любое изображение.

Посмотрите, этот рисунок состоит только из линий:

Давайте потренируемся рисовать различные линии:

Потренируйтесь чертить линии сначала по пунктирной линии (без линейки!), затем продолжите самостоятельно.

(Мама может распечатать образец на лазерном принтере)

А теперь создадим картину с помощью линий. Разноцветными фломастерами обведи пунктирные линии.

(Мама может распечатать образец на лазерном принтере)

Вот примерно, что должно получиться:

Не пропустите четвёртый урок рисования! Техника рисования «графика» важна и часто используется в изобразительном искусстве. Даже в картинах нарисованных другими техниками. В технике графика рисуют точками, пятнами, штрихами и линиями. Линиями начинается любая картина: художник приступая к работе над новой картиной сперва линиями наносит на холст очертания основных элементов картины. Мелкие детали не прорисовываются обычно, а изображаются точками или пятнами. А штрихи — это, например, трава, волны, облака.

Понравилась статья? Поделитесь:
Похожие статьи:

Первый класс. Уроки рисования. Урок 4. Графика

Первый класс. Уроки рисования. Урок 1. Красота природы.

Рисунок степи карандашом: мастер-класс для новичков

Степной пейзаж – это изображение бескрайних равнинных просторов без леса. Лишь небольшие кустарники одиноко стоят то тут, то там. Степь манит своей бесконечностью, своим величием и красотой. Ею невозможно не любоваться, ее нельзя не любить.

Многие художники находят вдохновение в величии и разнообразии пейзажей. Степь хороша в любое время года, но есть что-то в ней особенное, таинственное и завораживающее ранней весной: кое-где еще лежит снег, а местами уже пробиваются цветы. В летнее время степь укрыта желто-зеленым ковром, а зимой – белоснежным и ледяным. Рисунок степи карандашом может отображать любое время года.

На мастер-классе разберем, как нарисовать степь карандашом. Позже изображение по желанию можно разукрасить акварелью или восковыми мелками.

Рисунок степи (карандашом) требует соблюдения некоторых правил.

Требования к пейзажным рисункам

В изображении должна быть прорисована линия горизонта, которая проходит там, где визуально заканчивается небо и начинается земля. Так как в природе не существует прямых линий, следует избегать их прорисовки в пейзажных рисунках. Чтобы подчеркнуть глубину пространства, художники используют воздушную перспективу: на переднем плане детали рисуются четко, а на заднем – размыто. Рисунок степи карандашом так же невозможен без воздушной перспективы. Отдаляют вглубь предметы также с помощью приглушения цвета и сглаживания оттенков.

Что нужно приготовить?

  • Лист плотной бумаги (можно использовать альбомный).
  • Несколько карандашей с разной степенью мягкости для передачи разных тонов (лучше использовать мягкий карандаш) – 2В, 4В и 6В, F будет достаточно (можно все рисовать одним, регулируя нажим на карандаш).
  • Ластик.
  • Небольшой кусочек ткани (лучше замши) для растушевки.
  • Макияжные кисти, также для растушевки.

Рисунок степи карандашом (поэтапно)

  1. Приготовьте и разложите все необходимые материалы.
  2. Определитесь с композицией, продумайте, где и как будут располагаться на листе элементы рисунка.
  3. На листе бумаги обозначьте линию горизонта.
  4. Отступив от нее несколько сантиметров, прочертите еще одну линию ниже. Получившаяся узкая полоска будет задним планом.
  5. Пространство выше линии горизонта заштрихуйте в несколько слоев для создания тона неба (1 слой по горизонтали и 2 слоя диагонально).
  6. Штриховку разотрите мягкой тканью, обернутой вокруг пальца. Должен получиться равномерный гладкий тон. Не забывайте, что ближе к горизонту тон должен быть светлее.

На заднем плане размытыми линиями нанесите элементы степи – это может быть одинокий низкий кустарник или небольшой холмик. Траву или цветы рисуйте штрихами, без прорисовки деталей.

Широкую полоску ближнего плана заполните рядами густой травы (должны быть видны отдельные травинки, так как это ближний план).

Рисунок степи (карандашом) готов.

Первый класс. Уроки рисования. Урок 1. Красота природы.

На этом уроке мы рассмотрим разнообразие цветов в природе. Будем рисовать красочный окружающий мир. Рисовать можно любыми рисовальными инструментами: красками, карандашами или фломастерами.

Сегодня мы изучаем разнообразие красок в природе. Давайте рассмотрим красочные картины художников.

Французский художник Jean-Marc JANIACZYK.

Д.Сыров «Маки» холст, масло, 2022

А этот рисунок нарисовал, такой же как ты, малыш.

Я будто по радуге в жизни бегу Цветные цветы я сорву на лугу. Тот красный цветок, милой маме отдамОранжевый – бабушке, жёлтенький вам.Зелёные листики вверх я подброшу. Где даль голубая, денёк где хороший. Где синее облако в небе летает. Луна фиолетовым глазом мигает. Из этих цветов пейзаж нарисую я, Чтоб жизнь стала ярче, твоя и моя! (Журавлев Юра)

Раскрась рисунок, используя разные яркие цвета:

Рисовать можно любыми инструментами: красками, карандашами, пастелью или фломастерами.

(Мама, Вы можете распечатать эту раскраску на лазерном принтере)

На втором уроке рисования мы научимся определять из каких форм состоит то, что нас окружает.

Понравилась статья? Поделитесь:
Похожие статьи:

Біблійний урок або проповідь на тему «Слова Христа: Ви – сіль землі»

Первый класс. Уроки рисования. Урок 4. Графика

Первый класс. Уроки рисования. Урок 3. Линии.

Мастер-класс, Картина, панно, рисунок | Страна Мастеров

Картина, панно, рисунок, Мастер-класс

Картина, панно, рисунок, Мастер-класс

Водопад и цветы. Пейзаж ��АКРИЛ! Сезон 5-12 | Мастер-класс ДЕМО

Декор предметов, Картина, панно, рисунок, Мастер-класс

Картина, панно, рисунок, Мастер-класс

Картина, панно, рисунок, Мастер-класс

Белый павлин + mini МК

Картина, панно, рисунок, Мастер-класс

Картина, панно, рисунок, Мастер-класс

Картина, панно, рисунок, Мастер-класс

Картина, панно, рисунок, Мастер-класс

Картина, панно, рисунок, Мастер-класс

Картина, панно, рисунок, Мастер-класс

Картина, панно, рисунок, Мастер-класс

Картина, панно, рисунок, Мастер-класс

Картина, панно, рисунок, Мастер-класс

Декор предметов, Картина, панно, рисунок, Мастер-класс

Картина, панно, рисунок, Мастер-класс

Картина, панно, рисунок, Мастер-класс, Открытка

Картина, панно, рисунок, Мастер-класс

Картина, панно, рисунок, Мастер-класс

Картина, панно, рисунок, Мастер-класс

Картина, панно, рисунок, Мастер-класс

Картина, панно, рисунок, Мастер-класс

Картина, панно, рисунок, Мастер-класс

Картина, панно, рисунок, Мастер-класс

Рисунок цветок для детей – поэтапно карандашом и красками для начинающих – Как нарисовать цветок колокольчик в вазе, пошаговые мастер-класс с фото, видео

Во все времена цветы являлись олицетворением весны, чистоты и света – самым прекрасным и совершенным творением на земле. В древних религиях многим цветам приписывали божественное происхождение, о чем рассказывали разные легенды и мифы. К примеру, яркий весенний цветок адонис в древнегреческой мифологии считался кровью возлюбленного богини любви Афродиты юноши по имени Адонис, погибшего от клыков дикого кабана. В том месте, куда упали капли крови Адониса, по велению Афродиты, выросли прекрасные яркие цветы. Согласно легендам, королева цветов роза в Древнем Риме олицетворяла чувственную любовь, а во время пиршеств знати было принято одевать на голову венки из роз. Так, цветы создают особую атмосферу праздника, радости и тепла — издавна эти дары природы воспевались поэтами. А какие неповторимые картины с изображением цветов оставили после себя многие известные художники! Такие бессмертные полотна приковывают к себе взгляд, завораживая красками и неповторимым сочетанием цвета. Как нарисовать красивый рисунок цветок? Мы подобрали несколько мастер-классов с пошаговыми фото для детей по рисованию колокольчика и других цветов — в вазе или просто букетом. С помощь наших поэтапных уроков по рисованию цветов карандашом и видео для начинающих художников можно получить понятие об азах рисования и вскоре создать собственный художественный шедевр.

Красивый рисунок — цветок красками для детей от 3 — х лет, простой мастер-класс с пошаговыми фото

Цветы – самая любимая тема детских рисунков. Действительно, едва научившись держать в руках карандаш или кисточку, трехлетний малыш с удовольствием выводит на листе бумаги первые незамысловатые линии с кружочками. Если приглядеться внимательнее, в этом творении юного «художника» можно узнать головку цветка и стебелек с листьями. Наш сегодняшний мастер-класс с пошаговыми фото посвящен рисованию акварельными красками удивительно красивого цветка – тюльпана. С помощью такого простого урока для детей от 3 – х лет можно быстро освоить рисование цветка акварелью и подготовить отличный подарок маме к 8 Марта или ко Дню матери.

Материалы для мастер-класса рисунка «Цветок тюльпана» красками:

  • краски акварельные медовые
  • кисть синтетическая №5 – 6
  • бумага акварельная
  • емкость с водой
  • карандаш простой
  • ластик

Пошаговое описание мастер-класса с фото по рисованию цветка с помощью красок:

  1. Для начала рисуем конуры цветков тюльпана, старясь делать набросок тонкими, чуть заметными линиями, которые затем легко сотрутся ластиком.
  2. С помощи кисточки наносим сиреневую краску на цветки тюльпанов, тщательно прорисовывая тени.
  3. Добавляем зеленого цвета для листьев, не забывая оттенять места изгибов темным.
  4. Теперь нужно смешать зеленую и черную краски и полученным оттенком прорисовать стебли цветков.
  5. Красивый цвет тюльпанов можно создать из двух оттенков – сиреневого и бордового.
  6. Прокрашиваем бутоны цветов полученной смесью оттенков. Отдельные лепестки, а также нижнюю часть цветков можно оттенить зеленым.
  7. На бутоны у основания наносим немного желтой краски.
  8. Листья нужно прорисовать светло-зеленым цветом, а их кончиков чуть касаемся коричневым оттенком. На «пустые» места листьев наносим темно-зеленую краску. Для создания плавных цветовых переходов бутоны в отдельных местах нужно «размыть» чистой водой.
  9. Прорисовываем зеленым цветоножки и тщательно оттеняем листья.
  10. Смесью коричневого и зеленого нужно показать тени на стеблях, а с помощью бордового цвета обводим контуры цветков.
  11. На бутоны наносим чуть синего цвета, что придает естественность цветам.
  12. С помощью синего и сиреневого цвета оттеняем вазу, в которой стоит букет тюльпанов.
  13. Каждый лепесток и лепесток в верхней части прокрашиваем белой акварелью. Все, наш рисунок с цветком готов!

Рисуем цветок – колокольчик карандашом, поэтапный мастер-класс с фото

Колокольчик – простой рисунок, для выполнения которого не требуется особых навыков. На рисунках детей разного возраста часто появляется изображение этих весенних цветов ярко-синего цвета. Предлагаем вашему вниманию поэтапный мастер-класс с фото по рисованию колокольчика карандашом – следуя нами рекомендациям и советам, даже начинающий маленький художник сможет создать красивый рисунок.

Перечень материалов для рисования колокольчика:

  • карандаш простой средней твердости
  • цветные пастельные карандаши
  • бумага для рисования
  • тонированная бумага для рисования пастелью

Рисунок цветка – колокольчика по мастер-классу с фото:

  1. Сначала рисуем стебель — на поверхности листа для рисования проводится сверху вниз изогнутая линия. В разные стороны от стебля рисуем несколько наклонных дуг, к которым чуть позже пририсуем цветки.
  2. Теперь от нижнего вверх участка нужно провести три мягко изогнутых линий – получились серединки будущих листков. На каждой из ранее нарисованных дуг рисуем кружочки (цветки) так, чтобы линии дуг проходили по центру. На кончиках верхних дуг нужно также нарисовать овальные бутоны.
  3. Зеленые лепесточки рисуем так – проводим изогнутую линию у основания больших кружочков. В середине кружочков проводим линии в виде овала, заостренного по краям, а его кончик будет немного «выглядывать» наружу. С каждой стороны «кончика» лепестка рисуем по острому треугольнику – это изогнутые края боковых лепесточков.
  4. Прорисовываем вертикальные линии листьев, придавая толщину. Цветки колокольчика более четко обрисовываем карандашом. Внутри «чашечки» цветка рисуем тычинки.
  5. Затем нужно перевести рисунок на тонированную бумагу. Для этого требуется заштриховать изнаночную сторону листа бумаги с изображением цветка, а затем этой стороной приложить к листу тонированной бумаги. Обводим контур рисунка и на тонированном листе появляется «переводное» изображение. Осталось раскрасить зеленым карандашом листья колокольчика, лиловым – бутоны и цветки.
  6. Законченность рисунку цветка придадут более насыщенные оттенки, которыми можно подчеркнуть контуры. Затем нужно немного растушевать и добавить оранжевые тычинки. Все, наш рисунок колокольчика готов!Как нарисовать цветок карандашом поэтапно для начинающих художников – мастер-класс с фото

Ромашка – трогательный цветок, рисунок которого мы освоим с помощью поэтапного мастер-класса с фото. Как красиво нарисовать цветок карандашом? Предлагаем пройти простой пошаговый урок по рисованию для начинающих художников.

Материалы по мастер-классу рисунка цветка с помощью карандаша:

  • бумага для рисования
  • карандаш простой – твердый и мягкий

Поэтапное описание мастер-класса по рисованию цветка:

  1. Сначала нужно нарисовать два овала – будущую сердцевину ромашки и для обозначения лепестков.
  2. Прорисовываем лепестки цветка.
  3. Сердцевину ромашки прорисовываем полосками.
  4. Затем в ровных рядах «помещаем» семена.
  5. С правой стороны делаем тени с помощью мягкого карандаша.
  6. Теперь нужно затемнить верхушку сердцевинки цветка, следуя рисунку.
  7. Прорисовываем темные участки лепестков мягким карандашом.
  8. Добавляем тени, а затем рисуем стебель ромашки.
  9. Осталось сделать фон темным и все – ромашка получилась совсем как настоящая! Такой рисунок цветка для начинающих художников предельно простой для изучения.

Рисунок букета цветов в вазе – интересный мастер-класс на видео

Многие известные художники изображали на своих картинах букеты прекрасных цветов в вазе. С помощью нашего мастер-класса на видео вы раскроете для себя основы рисования цветочных натюрмортов.

Итак, на наших страницах вы найдете простые поэтапные мастер-классы с фото и видео для детей по рисованию разных цветов – колокольчика, ромашки, тюльпанов. Как нарисовать красивый рисунок — цветок в вазе? Наши уроки рисунка карандашом и красками пригодятся для начинающих художников, делающих свои первые шаги в постижении искусства живописи. Вдохновения вам и удачных рисунков!

Методика «Рисунок класса»

Методика предназначена для изучения социально-психологического статуса ребенка в коллективе. Вниманию учащихся предлагается листок с рисунком класса

Задание для детей:

«Ребята! На этом рисунке схематично изображен ваш класс. За столом сидит учитель, ученики заняты своим делом. Часть ребят играет во дворе. Найдите и отметьте крестиком на рисунке себя, напишите рядом свои имя и фамилию. Затем отметьте (тоже крестиком) на рисунке своего товарища, напишите рядом его имя и фамилию»

Учителю важно знать:• С кем из участников ситуации отождествляет себя испытуемый?• Какое место в классе он отводит идентифицируемому с собой персонажу (рядом с учителем, вне классной комнаты, вместе с ребятами, один)?• Каково содержание занятий, эмоционально значимых для школьника?

На рисунке обозначены позиции, указывающие на выраженность познавательных интересов: решение задачи у доски, совместное чтение книги, вопросы, задаваемые учителю. В данном случае идентификация в отношении этой позиции будет свидетельствовать об адекватности социально-психологического и учебного статуса младшего школьника.Анализ результатов:1. Позиция «один, вдали от учителя» — эмоционально неблагополучная позиция ребенка, указывающая на трудности адаптации к пребыванию в классном коллективе.2. Отождествление себя с детьми, стоящими в паре, вместе играющими, — доказательство благополучной социально-психологической позиции ребенка.3. Место рядом с учителем: учитель в данном случае является значимым лицом для испытуемого, а испытуемый отождествляет себя с учеником, принимаемым учителем.4. Игровая позиция: не соответствует учебной позиции.Алгоритм группового проведения:

1)Раздать каждому ребёнку в классе один экземпляр методики, попросить подписать.2)Дать задание : «Отметьте, пожалуйста, себя на этой картинке – обведите кружком свою фигурку. Теперь отметьте, где Ваш друг и обведите кружком фигурку».3) Собрать рисунки.Обработка результатов:1)Посчитать, сколько детей отметили себя• в паре с кем либо• стоящими рядом с учителем• стоящими в одиночестве.

2) Наиболее неблагоприятными являются позиции – один у окна, один в центре класса и выходящий из комнаты человек. Если ученик изображает себя рядом с учителем, то это говорит о том, что учитель для него очень значимое лицо, но возможно в классе нет друга. Тех детей, которые изобразили себя в одиночестве необходимо включить во внеклассные игры, командного характера, чтобы дети, которые раньше не общались познакомились ближе.

3)Посчитать, у скольких детей наблюдается учебная мотивация (фигуры с книгой), у скольких – игровая – фигуры с игрушкой. С детьми, которые обладают игровой мотивацией возможно проведение мотивирующих бесед, формирующих позицию ученика.

4)Сделать вывод о преобладающей мотивации детей и микроклимате класса – сплоченности или разобщенности. Провести соответствующие коррекционные мероприятия: игры, беседы, показы мультфильмов на тему учения, чтения рассказов (например А.Барто).

Схемы кинусайга картинки – картины, схемы, мастер-класс, для начинающих, пэчворк без иглы, техника, на пенопласте из ткани, своими руками, шаблон, фото, видео

Кинусайга с детьми: делаем картину в технике «пэчворк без иглы»

Сегодня хочу рассказать вам, как сделать картинку в технике кинусайга (пэчворк без иглы) с детьми. Хотя и для взрослых это достаточно увлекательное занятие ��

Для работы вам понадобятся:

Мастер класс Как нарисовать цветы своими руками по декоративной штукатурке *Необычный декор стен*

1. Лист пеноплекса (его можно купить в строительных магазинах).

3. Трикотажные ткани разных расцветок.

4. Пилочка для ногтей узенькая металлическая (можно и что-то другое — тонкое и крепкое, но мы остановились на этом инструменте маникюра).

6. Канцелярский тонкий нож.

7. Ручка шариковая.

9. Булавки портновские.

11. Глазки и медалька для украшения.

12. Клей Момент-Кристалл.

На первом фото не все «ингридиенты» —вот чуть-чуть добавила ��

Вообще-то, для кинусайги обычно используются хлопковые ткани и приклеваются они на клей к основе, но опытным путем работы с детьми пришла к выводу, что самые удобные в этом деле трикотажные ткани. Они хорошо держатся в прорезях и без клея, не скользят по поверхности. А для детей это очень важно.

1. Берем распечатанный рисунок, в данном случае веселый щенок. Прикалываем его при помощи булавок к листу пеноплекса. Можно и сразу нарисовать рисунок от руки, но это кто может хорошо рисовать. Мы не рискуем ��

Обводим рисунок ручкой, нажимая на него. Это для того, чтобы рисунок немного «вдавился» в пеноплекс.

2. Снимаем рисунок и по линиям обводим его еще раз ручкой. Можно и не обводить, но я обвела для лучшей видимости на фото.

3. Берем линейку и проводит дополнительные линии для того, чтобы было удобнее «заполнить» фон.

4. На обратной стороне рисуем прямоугольник, отступив 1,5 см от края.

5. Все дополнительные линии, которые дошли до края поля, продлить по торцу и на обратной стороне до линии прямоугольника.

Берем канцелярский нож и прорезаем все линии на глубину 0,7-1 см. Соблюдайте технику безопасности с малышами, покажите им, как правильно держать нож. Он очень острый!

7. Теперь настало время «заполнения» рисунка. Заштрихованные места на рисунке — темного цвета, незаштрихованные — светлые.

Приладываем ткань на элемент расунка, который будем заполнять, чуть с припуском. Пилочкой проталкиваем ее в разрезы, но не до конца, а как бы «намечая» рисунок.

8. Теперь берем ножницы, кладем их горизонтально и отстригаем лишнюю ткань.

9. Теперь с помощью той же пилочки заправляем «хвостики» до конца в разрезы.

10. Таким образом заполняем весь рисунок собачки.

11. Теперь дело за фоном. Это самое сложное в работе. Дети обычно не любят это дело ��

Прикладываем ткань к элементу с таким учетом, чтобы она заполнила элемент, загнулась на торец и достала наш прямоугольник на обратной стороне. Надеюсь, понятно объяснила �� Если нет — на фото это виднее.

Переходим на торец.

И на обратную сторону. Намечаем уголки, отрезаем и заправляем ткань до конца.

Вот, что должно получиться. Таким образом заполняем все сектора фона.

12. Чтобы на обратной стороне не торчал пеноплекс, закрываем его тоже тканью. У меня целого кусочка не хватило, но это и не принципиально. Можно провести еще доп.линию и заправить тканюшку.

13. Если мы хотим повесить нашу картинку на стену — можно соорудить импровизированную петельку. Мазать пеноплекс клеем нельзя — он растворяется. Поэтому берем булавочки, втыкаем их под наклоном и обматываем нитками.

Петелька готова.С этим может справиться даже малыш.

15. Теперь самое интересное — берем глазки и начинаем играть �� Ищем то выражение мордочки, какое нам нравится. Нашли — клеим на клей Момент-Кристалл. Румянам наводим марафет на щечках ��

Ну а какая собачка без медальки? Клеим и ее.

Ну вот и все!А в завершении немного моих пострелят — тех, кто согласился на фотосессию �� Как видите — разный возраст — разный выбор картинок ��

Благодарю за внимание!

Если мой мастер-класс вам понравился, жмите на оранжевую кнопочку справа ��

Буду рада новым друзьям ��

С уважением, Юлия

мастер класс для начинающих, пошагово с фото примерами

Кинусайга – это пэчворок без иглы, а пэчворок – это техника, в котором целое изделие делается из кусочков ткани. Как Вы уже догадались по названию кинусайга — это японская техника как оригами и канзаши. В этой статье мы рассмотрим: как сделать картину в технике кинусайга своими руками. Стоит отметить, что ткань обязательно должна быть тонкая и не растягивающаяся, например: шёлк.

Картина для начинающих в технике кинусайга

Вам понадобится: пенопласт, лоскутки ткани различных цветов, линейка, ножницы, клей карандаш, канцелярский ножик, пилочка для ногтей, копирка, фломастер, канцелярские кнопки.

Мастер-класс

  1. Если Вы новичок попробуйте освоить технику кинусайга с простой картинки «домик» из геометрических фигурок.
  2. Распечатайте шаблон.
  3. Перенесите эскиз рисунка на пенопласт, используя копирку.
  4. Обведите фломастером линии.
  5. Сделайте углубления по линиям рисунка до середины толщины пенопласта, используя канцелярский ножик.
  6. Нарежьте ткань на полосы нужного размера с запасом пол сантиметра.
  7. Нанесите клей на полосу пенопласта и прикрепите лоскуток ткани, заправляя её края в прорези, используя пилочку.
  8. Заполните всю картину таким образом.
  9. Подготовьте полосы ткани для рамки и закрепите с помощью канцелярских кнопок.

Оригинальная картина в технике кинусайга готова! Рекомендую к просмотру данное видео!

Панно для кухни в технике кинусайга

Вам понадобится: шаблон для панно, дощечка, пенопласт, лоскутки ткани различных цветов, линейка, простой карандаш, ножницы, клей карандаш, канцелярский ножик, пилочка для ногтей, копирка.

Мастер-класс

  1. Распечатайте и вырежьте шаблон (рисунок). Для кухни идеально подойдёт – пирожные, мороженное, фрукты…
  2. Наклейте квадрат пенопласта на дощечку.
  3. Перенесите рисунок на пенопласт, используя копирку.
  4. Сделайте углубления по линиям рисунка до середины толщины пенопласта, используя канцелярский ножик.
  5. Продумайте части рисунка по цветам лоскутков.
  6. Перенесите части рисунка на лоскутки ткани, затем вырежьте их с запасом на пол сантиметра, чтобы в дальнейшем вставить края ткани в прорези пенопласта.
  7. Нанесите клей на ткань и начните обклеивать панно. Делайте этот процесс аккуратно и не спеша, края ткани закрепляйте в прорези пенопласта, используя пилочку.
  8. Обклейте нижнюю часть пирожного, затем верхнюю, наклейте фон.
  9. Сделайте рамку из ткани.

Панно для кухни в технике кинусайга готово! Рекомендую к просмотру данное видео!

Панно для детской комнаты в технике кинусайга

Вам понадобится: шаблон для панно, дощечка, пенопласт, лоскутки ткани различных цветов, линейка, ножницы, клей карандаш, канцелярский ножик, пилочка для ногтей, простой карандаш.

Мастер-класс

  1. Распечатайте и вырежьте рисунок. В данном мастер-классе мы используем картинку «ребёнок, спящий на луне».
  2. Наклейте квадрат пенопласта на дощечку.
  3. Перенесите рисунок на пенопласт, используя копирку, затем обведите рамочку.
  4. Сделайте углубления по линиям рисунка до середины толщины пенопласта, используя канцелярский ножик.
  5. Подготовьте ткань для бантика с запасом в пол сантиметра.
  6. Намажьте клеем часть пенопласта в области бантика и прикрепите ткань, используя пилочку.
  7. Таким же образом обклейте луну, ребёнка и мелкие детали картины.
  8. Обклейте рамочку и нарисуйте малышу личико.

Панно для детской комнаты в технике кинусайга готово! Рекомендую к просмотру данное видео!

Схемы кинусайга

Как Вы поняли из предыдущих мастер-классов, все картины в технике кинусайга делаются по одному принципу. Различие картин-кинусайга напрямую зависит от выбранного рисунка, схемы. Если картина больших размеров, содержит огромное количество разных деталей, всевозможных изгибов – то с первого раза новичку сложно будет сделать качественную работу. Начните с самого простого, а затем переходите к сложному процессу и тогда всё получится. А сейчас просмотрите схемы для создания восхитительных шедевров в технике кинусайга.

Идеи кинусайга

В технике кинусайга делают не только картины и панно, но и украшают шкатулки, обложки книг и даже собирают ёлочные игрушки. Стоит отметить, что можно использовать краски, фломастеры, карандаши, дорисовывать детали и заполнять пробелы. Также можно использовать синтепон для придания объёма и реалистичности в некоторых частях картины. И ещё, обязательно украшайте кинусайга декоративными элементами – бисером, бусинками, блёстками, ленточками…Просмотрите фото-галерею и вдохновитесь идеями кинусайга!

Если у Вас нет ткани или Вы не знаете где взять пенопласт — не отчаивайтесь! Существуют специальные наборы кинусайга. Они предназначены как для новичков, так и для умелых мастериц. Приобрести их можно в канцелярском либо интернет-магазине. А выглядят они вот так.

Фантазируйте, создавайте свои рисунки, продумывайте дизайн и будьте лучше японских рукодельниц! Творите шедевры своими руками и удивляйте окружающих.

Популярные работы в технике «Кинусайга»

Картина, панно, рисунок, Мастер-класс

Как рисовать цветы в технике Гризайль, Мастер класс от Гончаровой Ларисы

Картина, панно, рисунок, Мастер-класс

Игрушка ёлочная, Мастер-класс

Картина, панно, рисунок, Мастер-класс

Картина, панно, рисунок

Картина, панно, рисунок

Картина, панно, рисунок, Мастер-класс

Картина, панно, рисунок

Картина, панно, рисунок, Мастер-класс

Мастер-класс, Поделка, изделие

Мастер-класс, Поделка, изделие

Картина, панно, рисунок

Мастер-класс, Поделка, изделие

Картина, панно, рисунок

Картина, панно, рисунок

Картина, панно, рисунок

Картина, панно, рисунок

Картина, панно, рисунок

Мастер-класс, Поделка, изделие

Пэчворк без иглы — кинусайга: картины на пенопласте, схемы, мастер-класс

Внести разнообразие в свой досуг можно различными способами. Одним из вариантов, чем заняться в свободное время, может стать рукоделие. Опытные мастерицы советуют попробовать свои умения в увлекательной технике пэчворк без иглы, или кинусайга. Этот стиль дает возможность без применении иголки творить оригинальные и пестрые картины из лоскутков. Техника не очень сложная, но делать первые шаги в этом виде рукоделия все же лучше всего, просмотрев мастер–класс для начинающих. Немного фантазии и свободного времени, и результат превзойдет все ваши ожидания.

Немного об истории возникновения кинусайга

Неповторимое искусство кинусайга взяло начало в древней Японии несколько веков назад, но со временем утратило свою популярность. Только в 80-е года прошлого столетия пэчворк без иглы вновь стал актуальным и возродился как вид творчества.

Кинусайга, как и пэчворк в своем классическом виде, появился из-за необходимости экономить.

древности в Стране восходящего солнца, бедной Японии, никто не выкидывал старые изношенные кимоно, потому что натуральный шелк — ткань очень дорогостоящая . Поэтому, тосле того , как кимоно изнашивалось, а происходило это довольно быстро, его хозяика, не желая выбрасывать дорогую одежду, распарывала его, и из больших кусочков ткани создавались небольшие вещи, а маленькие лоскутки шли на изготовление неповторимых картин, при виде которых просто захватывало дух. Назвали этот пэчворк без иголки — кинусайга. Конечно, применять можно не только шелк, но другие различные ткани подойдут для изготовления шедевров в этой технике. А освоить ее можно при помощи подробных инструкций и просмотрев мастер-класс.

Прежде, чем приступить к работе, мастер изготавливал эскиз рисунка на бумаге, чтобы потом можно было изобразить его на доске из дерева. После того, как рисунок был на дощечке, нужно было выполнить по его контуру прорези, по которому и выполнялись лоскутные картины. Сам процесс заключался в следующем: подготовленные кусочки материи пронизывались в сделанные прорези, после чего крепились на изнанке. Картина в технике пэчворк без иголки или кинусайга, выходила одновременно и тканной, и достаточно прочной, а со стороны смотрелась как настоящая фотография.

В наше время рукодельницы очень редко применяют дерево. Как правило, картины создаются на листовом пенопласте.

Использовать технику пэчворк без иголки или кинусайга можно практически во всем. В первую очередь, конечно, для разнообразных панно, картин, которыми можно украсить интерьер помещения. Также технику без иголки применяют для украшения декоративных коробочек, шкатулок, обложек книг и блокнотов, открыток, альбомов. Широкое распространение кинусайга получила в направлении изготовления игрушек для новогодних елок, сувенирных пасхальных яиц, валентинок на День влюбленных, Пэчворк без иглы используется также для декорирования мебели и абажуров.

Азы кинусайга: мастер-класс для начинающих

Мастер-класс, который представлен немного ниже, на самом деле, не так трудно выполнить. Для того, чтобы сотворить собственный домашний шедевр в технике пэчворк без иголки, вам нужно будет приобрести лист пенопласта, подготовить кусочки ткани, а также иметь в наличии лист картона, простой карандаш, линейку, клей ПВА, скальпель, металлическую лопаточку, один конец у которой обязательно должен быть тупым.

После того, как все необходимые материалы и инструменты будут подготовлены, приступим непосредственно к работе. Для начала приклеим пенопласт на лист картона. Это необходимо для того, чтобы наша картина не распадалась в процессе изготовления, и рабочее место уберечь от царапин.

Мастер — класс №3 — Рисуем цветы ромашки и листья в Петриковской росписи.

несем на пенопласте рисунок. Затем по нарисованному контуру очень осторожно прорезаем с помощью скальпеля. Промазываем кусочки ткани и пенопласт тонким слоем клея. Далее лоскутки размещаем по местам и очень аккуратно прижимаем их до тех пор, пока клей немного не подсохнет. Чтобы заправить кусочки ткани в прорези, которые мы сделали, можно воспользоваться металлической лопаточкой с тупым концом.

После того, как края всех лоскутков будут заправлены на обратную сторону, в панно можно добавить некоторые интересные элементы. На картину можно разместить пуговички, стразы, бусинки, пайетки, приклеить сверху ткани различные аппликации.

Для того, чтобы картина имела законченный вид, ее лучше всего разместить в рамочку, которую также можно изготовить самостоятельно.

Мастер-класс: Пасхальное яйцо, выполненное в стиле пэчворк без иглы

Для изготовления декоративного яйца вам будут нужны: пенопласт в форме яйца, тесьма, клей, кисть для клея, ножик, металлическая лопатка для размещения материи в прорезях, ножницы.

Для начала, измерьте пенопласт в форме яйца и начертите на нем прямые линии:одну поперек, другую от одного конца до другого. В местах, где полосы пересеклись нарисуйте линии так, чтобы получились треугольники одинакового размера. Затем измерьте размеры получившихся треугольников, и сделайте схемы для раскроя ткани с припуском несколько сантиметров.

После того, как треугольники будут выкроены из различных лоскутков, возьмите один из них, намажьте клеем, и с помощью лопаточки разместите треугольник в прорези, которые были сделаны на пенопласте, натягивая поверхность ткани. Проделайте эту же процедуру со всеми остальными лоскутками ткани. При желании, можно продекорировать получившееся яйцо тесьмой, приклеив ее сверху лоскутков.

Совет: этот мастер-класс можно применить также для изготовления елочных шаров и других объемных игрушек на пенопласте.

Схемы Кинусайга для создания картин

Несколько увлекательных идей по изготовлению изделий в стиле пэчворк без иголки — кинусайга, мастер класс

При помощи техники кинусайга – пэчворк без иголки можно изготавливать очень красочные панно и декорировать коробочки со шкатулками. Хочется представить вам для вдохновения некоторые замечательные идеи, а также видео мастер-класс для наглядного ознакомления с интересным процессом работы на пенопласте.

ПЭЧВОРК БЕЗ ИГОЛКИ. КРАСИВЫЕ ИДЕИ И ВИДЕО МАСТЕР-КЛАСС: elenawal — LiveJournal

С помощью техники кинусайга — пэчворк без иголки можно создавать очень красивые панно и декорировать коробочки со шкатулками. Собрала для вашего вдохновения несколько красивых идей, а также добавляю видео мастер-класс для наглядного ознакомления с процессом очень увлекательной работы на пенопласте. Если заинтересует данная техника, более подробную информацию — мастер-классы и шаблоны смотрите в моей рубрике КИНУСАЙГА

Приглашаю вас в рубрику по теме Кинусайга — пэчворк без иголки

Японская техника «кинусайга», или Пэчворк без иглы

Сегодня я бы хотела немного вам рассказать о интересной технике «кинусайга». Это, по сути, пэчворк без иглы, мозаика из ткани. Создается такая прелесть из кусочков ткани и основы (в основном, пенопласта). Суть этой техники: переводят картинку на основу (например, с помощью копировальной бумаги), потом канцелярским ножом (обычным ножом или ножницами) делают надрезы по контуру. Затем заполняют, как бы заправляют ткань в эти надрезы. С помощью этой техники можно создавать пано, декорировать шкатулки, предметы интерьера. Эта техника очень увлекательна и не так сложна в освоении. Будет интересна и взрослым и детям.

Кунисайга возник из-за желания переделать старое кимоно, точнее еще раз использовать дорогие ткани старого кимоно. Раньше за основу брали дощечку и делали на ней надрезы по эскизу. И туда вставляли кусочки кимоно.

Сейчас это увлекательное занятие распространено по всему миру. Предлагаю вам подборку милейших работ:

Мастер-класс: Шьем забавную Тыковку |

31 октября �� 132 �� ♥ 7 ☆ ☆ ☆ ☆ ☆ 0.0 ЛАВКА подарков Татьяны Коротковой

  • Сложность: средняя
  • Выкройка или шаблон:скачать
  • Материалы: флис оранжевый, черный хлопок, наполнитель, пряжа зеленого цвета, полоска кожи, фетр, пуговица, глазки, нитки «ирис», акриловая краска

Найди все необходимое в разделе материалы для творчества

В честь праздника осени предлагаю вместе со мной сшить веселую Тыковку. В качестве основной ткани можно взять флис , вельвет или бархат оранжевого цвета. Глазки можно взять готовые, либо вырезать из фетра черного цвета 2 кружка или 2 черные пуговки.

Мастер-класс по пошиву Тыковки Скачать
Источник

Видео мастер-класс Валяем пушистого декоративного кролика зайка из шерсти